Entre autres liens, celui du ministère de la culture marocain… celui de Wikipédia… ceux de plusieurs sites web dédiés au tourisme international… Alors on n’hésite pas ! Décision est prise de visiter ce  musée haut lieu du patrimoine marocain !

En plus de mille et un atouts qui font sa beauté et son attractivité nationale et internationale, Chefchaouen est aussi connue pour sa Kasbah, forteresse construite par le fondateur de la ville Moulay Ali Ben Rachid en 1471.

Au centre de la ville, donnant sur la superbe place  « Outa El Hammam » se dresse cette Kasbah dont des locaux ont été dédiés au « Musée Ethnographique de Chefchaouen » de 1985 à 2014.

Une confusion persistante

Mais sur place on est surpris. Ce musée n’existe plus et il n’en reste que quelques traces… On ne le savait pas. Mais la confusion persiste.

Tout visiteur marocain ou étranger pense et croit toujours visiter le « Musée Ethnographique de Chefchaouen ». Ce qui n’est pas le cas !   

Le Musée défunt donnait à voir de belles collections d’instruments de musique andalouse et populaire… des collections d’armes traditionnelles… des instruments traditionnels de tissage en bois et en roseau… de la vaisselle en poterie rifaine et des plats en bronze…  les traditions vestimentaires de Chefchaouen et des régions limitrophes… du mobilier en bois destiné à la conservation des biens de la mariée…

Malgré la déception… on prend son billet pour accéder à la magnifique Kasbah et au « methef ». Et là aussi, nouvelle surprise ! 

Le visiteur est interrogé sur sa nationalité. Les Marocains payent 10 dh au Ministère de la Culture et les étrangers paient 60 dhs. Une double tarification qui vexe quelque peu les visiteurs étrangers.

On ne sait pas si les musées ou des lieux du patrimoine… français, espagnols, italiens ou grecs… afficheraient des tarifs sur la base de la nationalité du visiteur !

La notice, distribuée à l’entrée, informe que la Kasbah et son  « Methef » accueillent près de 100 000 visiteurs marocains et étrangers par an… mais pour y voir quoi ??

Tout est à minima. Les locaux  dégarnis exposent aujourd’hui des affiches, des photos  et des imprimés sur quelques thèmes, notamment la femme rifaine… les efforts entrepris pour la conservation du patrimoine… des reproductions simplistes d’atelier de menuiser et plâtrier…

Pour tenir à distance les visiteurs… de hideuses chaînes métalliques pendent devant des stands !!

Force est de constater que c’est un peu du « bricolage  muséal ou non muséal !!! » On est loin de la découverte d’ »objets forts » liés aux traces historiques, au patrimoine, aux arts, à la culture, à la civilisation… et surtout pas des affiches, du texte et des photos…

Une histoire particulière et un déficit de coordination 

L’ancien « Musée ethnographique de Chefchaouen » a une histoire particulière.  Selon le site web de la commune de Chefchaouen, il a été inauguré en 1985 et a fonctionné jusqu’en 2014. 

A partir de cette date et suite à l’adoption d’une nouvelle loi de gestion des musées au Maroc, ses collections qui relevaient du Ministère de la Culture sont passées à la Fondation Nationale des Musées. 

Depuis, et démuni des collections, le département de la culture a consacré le bâtiment à un Centre d’études et de recherches Andalouses dont les publications se raréfient… et aussi à un Centre d’Interprétation du Patrimoine…!!!

La Kasbah de Chefchaouen est déjà elle-même un magnifique « objet patrimonial »… mais le semblant de « musée » qu’elle abrite, aujourd’hui, est nettement en dessous du poids historique de cet édifice !

Plusieurs Chaounis, qui veulent retrouver leur musée initial…  dont  l’emplacement est remarquable… estiment qu’il serait pertinent que la Fondation Nationale des Musées… dont c’est le métier de créer et gérer les musées selon des critères internationaux… apporte son savoir-faire.

Ils souhaitent  que Chefchaouen… ville à très fort potentiel touristique mais qui manque d’une vision… soit dotée d’un musée prestigieux et de niveau international.

Visible jusqu’au 9 octobre 2021, l’exposition « Delacroix, souvenirs d’un voyage au Maroc » retrace le voyage d’Eugène Delacroix au Maroc en 1832 à travers une sélection de tableaux, de dessins, d’aquarelles mais également la quasi totalité des objets, des vêtements, des armes et des instruments de musique qu’il a rapportés de son voyage et qui l’ont accompagnés durant toute sa carrière d’artiste.

Comme beaucoup d’artistes de sa génération, Delacroix avait rêvé d’un Orient aux contours géographiques mal définis. Les Poèmes de Byron, objets et textiles ramenés de voyages par des amis, tableaux et gravures représentant des costumes orientaux ou des odalisques avaient nourri son imagination avant de faire le voyage de sa vie au Maroc. Dès son retour en France, et jusqu’à sa mort, Delacroix ne cesse de reproduire dans ses œuvres les nombreuses influences rapportées de son voyage.

Instruments de musique, armes, poire et corne à poudre, sacoches en cuir, gargoulettes, plats en céramique et vêtements masculins brodés sont autant d’objets présentés dans le cadre de cette exposition, organisée par la Fondation Nationale des Musées (FNM) et le musée national Eugène-Delacroix – Établissement Public du Musée du Louvre autour du parcours de Delacroix en tant que premier ambassadeur de la lumière, des couleurs, des costumes et des traditions marocaines qu’il dessine et peint avec émerveillement.

Dans une allocution de circonstance, le président de la FNM, Mehdi Qotbi, a indiqué que cette exposition permettra de découvrir Delacroix, « un peintre qui a apporté des couleurs et a révolutionné la scène artistique de son époque » et de revenir sur son voyage initiatique au Royaume, lequel apporte une clé de lecture et de compréhension d’une certaine époque au Maroc, sur les plans historique, diplomatique et surtout artistique.

Il n’a pas manqué de souligner l’importance de cette exposition, qui est « un motif de fierté » pour le Maroc, ainsi que la dynamique impulsée par SM le Roi Mohammed VI dans le domaine de la culture.

Pour sa part, la directrice du musée national Eugène-Delacroix et co-commissaire de l’exposition, Claire Bessède, s’est félicitée du « regard d’expert » porté sur les œuvres de Delacroix, mettant en avant l’effet qu’a eu le Maroc sur le parcours artistique d’un peintre ayant marqué son époque.

« Pendant plus de 30 ans Eugène Delacroix va représenter le Maroc à travers ses tableaux qu’il a fait dans son atelier à Paris », a-t-elle indiqué, rappelant que le peintre se basait « sur ses dessins, sur ses objets, sur sa mémoire et sur ses souvenirs » pour donner vie à son voyage au Maroc.

« Delacroix est le premier artiste à être venu au Maroc », a-t-elle relevé, notant qu’à travers ses tableaux du Maroc, le peintre a créé « un univers pictural cohérent avec une qualité de couleurs et une modernité dans la touche qui va influencer des artistes comme Matisse ».

En effet, au delà de l’importance qu’a eu le Maroc dans ses œuvres, Delacroix a influencé de nombreux artistes qui ont revendiqué d’avoir inscrit leurs pas sur les siens, dont Odilon Redon, Benjamin-Constant, Alfred Dehodencq, Henri Regnault et Georges Clairin puis au 20è siècle, Lucien Levy-Dhurmer, Théophile-Jean Delaye ou encore Charles Camoin.

Sur ce sujet, Abdelaziz El Idrissi, directeur du MMVI et co-commissaire de l’exposition, a relevé que Delacroix a « le mérite d’avoir changé l’orientation des artistes de l’Italie et de l’Orient vers l’Afrique du nord et vers le Maroc en particulier ».

« Ce passage vers l’Afrique du nord a tout simplement réorienté le sens d’ intérêt des artistes européens », a-t-il fait remarquer, notant que Delacroix avait constitué une collection à dimension patrimoniale « très intéressante ».

Selon lui, cette collection ethnographique et patrimoniale qui remonte au début du 18è siècle a pour particularité d’être une « collection datée avec un postquam et un antequam » (NDLR avant, après)..

« Il s’agit d’une collection antérieure aux influences tardives qui vont arriver au Maroc à partir de la deuxième moitié du 19è siècle », a ajouté M. El Idrissi, y voyant « un élément pouvant servir de référence » pour mener des études sur les collections disponibles dans les musées du Royaume.

La cérémonie d’inauguration, qui s’est déroulée en présence de membres du corps diplomatique accrédité à Rabat, de journalistes et d’acteurs culturels aussi bien du Maroc que de France, a été suivie par l’exploration des différents objets et œuvres présentés en compagnie des deux commissaires de l’exposition.

Dans le sillage de la volonté de SM le Roi Mohammed VI de toujours maintenir un lien fort entre les Marocains résidant à l’étranger (MRE) et leur pays d’origine, une réduction de 50% est accordée pour l’exposition sur présentation du passeport.

La réduction s’applique dans les musées gérés par la FNM: le MMVI, le Musée de l’Histoire et des Civilisations à Rabat, le Musée Archéologique de Tétouan, le Musée la Kasbah des cultures méditerranéennes de Tanger, le Musée national de la céramique de Safi, Dar El Bacha Musée des confluences et Musée Tissage et du Tapis Dar Si Said à Marrakech et le musée national de la photographie à Rabat, durant tout l’été, rappelle-t-on.

La nouvelle a été confiée à la MAP par la veuve de l’artiste, Fatima Chemmali. « Nous avons décidé de lui rendre hommage à travers la transformation de sa maison située à la Médina de Rabat en musée pour raconter son histoire cinématographique« , a-t-elle dit.

Le projet comporte deux grands volets, une galerie d’art avec des photos sur sa vie privée et de cinéaste, des affiches de films, des articles de presse, des témoignages… et trois chambres d’hôtes selon le thème d’un de ses films connus.

« Les photos représenteront la vie d’Amidou, personnelle et cinématographique. A travers les photos, vous découvrirez l’Homme humain et passionné qu’il était sous tous les aspects« , selon sa veuve.

Le but principal de ce projet original est de faire connaître sa belle carrière cinématographique au public marocain et étranger, surtout les générations montantes qui ne le connaissent pas assez. « Nous allons donc retracer sa vie à travers les murs de sa maison située en pleine médina de Rabat grâce à une salle de projection, un musée et deux silhouettes« , a tenu à préciser Mme Chemmali.

Ainsi à l’égal des maisons de Louis de Funès et Victor Hugo à Paris, Goethe à Francfort, de Shakespeare à Stratford, Amidou sera célébré par sa maison à sa ville natale Rabat.

« C’est aussi le noyau principal d’Amidou, enfant de la médina de Rabat, qui a terminé sa vie dans cette médina, dans cette maison qu’il aimait tellement« , confie sa veuve.

Il sera désormais possible alors de pousser les portes de ce chef-d’œuvre du patrimoine architectural marocain demeuré en l’état malgré les années. « Voilà, bienvenue à la maison de Hamidou Ben Messaoud. c’est dans cette chambre qu’il a reçu des grandes stars et ses amis comme Claude Lelouch, Mahdi Elmandjra, Amina Rachid et d’autres« , a déclaré Mme Chemmali à M24, la chaîne d’information en continu de la MAP.

Cette maison sera un musée d’exposition d’objets plus ou moins expressifs de l’artiste, et de projection d’œuvres de la plus grande éloquence. Ce sera un musée d’art avec des collections de l’acteur. On trouvera aussi une collection de ses films en hommage à l’illustre acteur.

En fait, la visite de cette merveilleuse demeure est un parcours dans l’intimité de l’auteur: pièce après pièce on découvre l’univers de l’artiste. Baptisé Maison de feu Hamidou, ce petit musée accueillera les visiteurs avides de découvrir l’univers si singulier mais cent pour cent marocain de l’artiste.

La Maison de Hamidou n’est pas immense, mais elle est tellement et si bien remplie que nous serons forcés de ne donner que les grandes lignes de sa conception et de ne signaler que les principales œuvres. Fort et farouchement fier de ses origines marocaines, il aura marqué de son empreinte une filmographie de plus d’une cinquantaine de longs métrages et téléfilms.

Né le 2 août 1935 à Rabat, Hamidou Ben Massoud a quitté sa ville natal, Rabat, en 1952 pour s’installer en France à l’âge de 17 ans où il a fait des études au Conservatoire de Paris, avant de se lancer dans une carrière artistique au théâtre pour incarner, entre autres, le rôle de Saïd dans « Les Paravents » de Jean Genet.

Après une belle rencontre avec Claude Lelouch, Hamidou a brillé comme cinéaste dans « La femme spectacle » (1963), puis « Les grands moments » (1965), ou encore à l’affiche du « Voyou » (1970). Au total, il aura tourné neuf fois pour Lelouch. En 1969, il tourne pour la première fois dans un film marocain : « Soleil de printemps » de Latif Lahlou. Suivront d’autres participations dans au moins six productions nationales, notamment « Lalla Hobbi » de Mohamed Abderrahmane Tazi (1997).

Dès les années 80, l’acteur va s’embarquer dans une aventure outre-Atlantique d’où il revient avec une impressionnante moisson dans des films comme « Ronin » du cinéaste américain John Frankenheimer (1998), « L’Enfer du devoir » de William Friedkin (2000) ou encore « Spy Game » de Tony Scott où il a donné la réplique à Robert Redford et Brad Pitt.

Lauréat du Prix d’interprétation masculine du Festival international de Rio pour son rôle dans « La Vie, l’amour et la mort » de Claude Lelouch (1969), le défunt, qui a reçu un trophée en son honneur lors de la cérémonie d’ouverture du Festival international du film de Marrakech, a participé au quatrième téléfilm de la série française à succès « Aïcha », réalisée par la cinéaste Yamina Benguigui.

Il suffit d’une simple visite à l’intérieur de ce haut lieu de culture, situé à la médiathèque de la perle du Sud, pour découvrir la richesse du Sahara marocain et mettre la lumière sur la composante hassanie, en tant que l’un des affluents de l’identité nationale marocaine.

Ainsi, un simple tour à l’intérieur de cet espace offre un voyage aux fins fonds du patrimoine de la région de Dakhla-Oued Eddahab, aussi matériel qu’immatériel, un panorama aux couleurs et formes culturelles multiples, englobant traditions, modes de vie et expressions artistiques diverses.

Construit en 2011, ce joyau culturel se veut une itinérance guidée, offrant le temps d’une visite, une plongée au cœur de l’histoire du Maroc saharien, depuis les temps immémoriaux du Sahara vert (pré-histoire), à ceux plus récents, des cités modernes d’aujourd’hui, en passant par les siècles d’opulence médiévale, les temps des grands explorateurs européens et ceux sombres et éprouvants de la colonisation.

Des moments lumineux ponctuent cette exposition où les visiteurs restent ébahis devant les manuscrits et photos relatant des étapes historiques phares dans les provinces du Sud, en l’occurrence les escales sahariennes de la mythique ligne de l’aéropostale et ceux victorieux de la résistance, des exploits de l’Armée de libération et de la Marche verte.

Le Petit musée du Maroc saharien est une exposition pour tous qui garantit l’accessibilité de ses contenus par un affichage bilingue de textes simples, d’images significatives mais également par la mise à disposition au profit d’un public curieux ou averti de bornes interactives et de supports audiovisuels, donnant accès à une information plus complète et plus approfondie.

La création de ce musée constitue un acquis, au vu du rôle qu’il est appelé à accomplir au niveau de la conservation de la mémoire matérielle de la population du Sahara, en rassemblant les différents objets sur l’histoire de la région et la vie, les usages et les traditions de la population des provinces du Sud.

« Le Petit musée du Maroc saharien est une riche vitrine culturelle qui met en exergue la dimension civilisationnelle de la région de Dakhla-Oued Eddahab et valorise son patrimoine culturel ancré dans l’histoire », a souligné dans une déclaration à la MAP, la directrice de la Médiathèque de Dakhla et du Petit Musée du Maroc saharien, Maghlaha Dlimi.

Le musée comprend plusieurs espaces qui mettent l’accent sur l’histoire et la géographie des provinces du Sud et sur les produits de l’artisanat essentiellement les bijoux et Mlahfas et Deraas sahraouis, en plus des objets, photos, outils à usage quotidien, œuvres d’art, gravures rupestres, schémas des monuments funéraires, pièces de monnaie et manuscrits, incitant les visiteurs du musée à découvrir la richesse culturelle et civilisationnelle des régions du Sud, a expliqué Mme Dlimi.

Elle a également fait savoir que le musée comprend une salle multimédia et des livres numériques, notant que le contenu de ce musée esquisse à travers sa conception et ses caractéristiques une bonne partie de ce que fut jadis la vie au désert.

Par ailleurs, elle a indiqué que le musée et la médiathèque constituent un espace éducatif et pédagogique adéquat pour la génération montante, en particulier les élèves des établissements d’enseignement publics et privés de la région, d’autant plus qu’il est un espace dédié aux visites régulières des adhérents pour qu’ils puissent avoir une idée claire des trésors que recèle le patrimoine culturel saharien, qu’il convient de découvrir et de préserver.

La bibliothèque contient également plusieurs espaces de lecture pour enfants et adultes, une salle de traitement et une autre dédiée aux manuscrits et langues (arabe, anglais, espagnol et français), ainsi qu’une galerie d’ethnographie, a-t-elle ajouté.

En somme, le Petit musée du Maroc saharien constitue une mine d’informations pour les chercheurs et une source de savoir permettant aux jeunes de se familiariser avec leur passé ancestral, à travers lequel ils s’imprègnent de leur culture et leur civilisation. Il confirme aussi la richesse du Sahara marocain, aux modes de vie diverses et aux formes culturelles multiples.

« Le Musée sera un lieu de rencontre à l’image de la place mythique qu’il domine et offrira une expérience muséale accueillante et attractive non seulement à travers des expositions permanentes et temporaires, mais également, à travers des ateliers destinés aux différents publics du musée, et une programmation culturelle riche et diversifiée », a indiqué M. Mehdi Qotbi, Président de la FNM, dans une déclaration à la MAP.

Le musée sera logé à l’ancien siège de Bank al-Maghrib au cœur de la place Jemaâ El Fna, qui a longtemps nourri la mémoire collective du pays et la personnalité artistique des Marocains, a relevé M. Qotbi, ajoutant qu’il sera « l’un des musées les plus emblématiques et les plus importants de la ville de Marrakech ».

Faisant savoir que cette structure muséale viendra compléter les musées Dar El Bacha et Dar Si Said, ainsi que les autres musées privés qui ont fleuri dans la cité ocre, le Président de la FNM a souligné que ce projet s’inscrit dans le cadre de la dynamique politique portée par Sa Majesté le Roi Mohammed VI, qui a placé la culture au cœur de la stratégie de développement du Royaume.

De son côté, le Maire de la ville de Marrakech, M. Mohamed Larbi Belcaid, a indiqué que ce musée, qui donnera vie au patrimoine immatériel de la place mythique de Jemaâ El Fna, « aura un impact positif sur l’image de Marrakech et son rayonnement à l’international ».

Et d’expliquer que le développement et la gestion de ce projet, qui s’inscrit dans le cadre du projet « Marrakech Cité du Renouveau Permanent » a été confié à la Fondation Nationale des Musées « , en raison de la nature spécialisée du projet et de l’expérience reconnue de la FNM dans la gestion des projets culturels de grande-envergure ».

Fruit d’un partenariat entre la Wilaya de la Région Marrakech-Safi, la Mairie de Marrakech, Bank Al Maghrib et la Fondation Nationale des Musées, le projet est soutenu par plusieurs partenaires dont, l’ISESCO et la Fondation Noufissa Pharma 5.

Le musée exposera un fonds constitué de descriptions écrites, de documents visuels, sonores et picturaux, ainsi que des œuvres artistiques en lien avec la place et d’une grande valeur artistique et historique. Leur but est de retracer et reconstituer l’histoire de Jemaâ El Fna et d’apprécier à leur juste valeur, ses différentes composantes.

Les visiteurs du futur musée auront droit à une expérience immersive, qui met à leur disposition les derniers supports multimédias et une approche basée sur la médiation culturelle afin de s’aligner avec les missions de toute institution muséale, à savoir l’étude, l’éducation, et la délectation.

Le Musée jouera également le rôle de gardien de la mémoire et du patrimoine national matériel et immatériel, il sera en perpétuels échanges et dynamiques avec la place qui s’invitera dans ses galeries et il assouvira ainsi, la soif de ses visiteurs pour la culture et l’art, dont l’accès s’est désormais démocratisé grâce à la vision de Sa Majesté le Roi Mohammed VI.

Dans une déclaration à la presse à l’occasion de la cérémonie du lancement des travaux d’aménagement du Musée du patrimoine immatériel de la Place Jamaâ El Fna, M. Al Malik a félicité le Maroc pour la réalisation de cette structure muséale dédiée à sensibiliser le public à cette culture immatérielle portée par les artistes de la mythique place.

Dans ce contexte, le directeur général de l’ISESCO a indiqué que la création de ce musée s’inscrit dans le cadre de la mise en œuvre d’une convention de coopération signée en octobre dernier entre l’ISESCO et la Fondation nationale des musées (FNM), relevant que cette structure muséale est une incarnation de la nouvelle vision de l’Organisation qui accorde davantage d’intérêt à la préservation du patrimoine dans les différents États membres.

Dans le cadre de cette convention, l’SESCO a été associée à l’organisation de l’exposition « Delacroix : retour au Maroc », que le Musée Mohammed VI d’art moderne et contemporain s’apprête à organiser en avril prochain, a-t-il fait savoir, ajoutant que parmi les axes de la coopération entre l’ISESCO et la FNM figure l’organisation d’un forum international à l’occasion de la Journée internationale de l’art islamique (18 novembre 2021), une manifestation dédiée à démontrer la vraie image de l’art islamique.

Dans une déclaration similaire, le président de la FNM, M. Mehdi Qotbi, a relevé que ce musée exposera l’âme de Jemaâ Fna et reflétera l’esprit historique et actuel de la mythique place.

« Cette structure muséale, qui sera réalisée dans l’ancien édifice de Bank Al-Maghrib situé à la Place Jamaa El Fna, sera un espace vivant et ouvert sur son environnement », a-t-il indiqué, soulignant que ce musée exposera aussi les manifestations qui ont fait la célébrité de cette place, celles initiées par Feu Melehi et Farid Belkahia entre autres.

Selon la FNM, la création du Musée du patrimoine immatériel à la place Jamaa El Fna, proclamée patrimoine oral et immatériel de l’UNESCO en 2001, insufflera une nouvelle image à la ville de Marrakech et renforcera sa place de choix, ainsi que son rayonnement à l’échelle internationale.

La réalisation de ce musée permettra également de consolider l’attractivité de la cité ocre et de contribuer à attirer un plus grand nombre de visiteurs pour découvrir les atouts dont regorge la cité sur les plans artistique et culturel.

Ce projet, dont la cérémonie de lancement des travaux d’aménagement s’est déroulée en présence notamment du ministre de l’Industrie, du Commerce, de l’Investissement et de l’Economie numérique, M. Moulay Hafid Elalamy, le Wali de la région Marrakech-Safi, M. Karim Kassi-Lahlou, le président du Conseil communal de Marrakech, M. Mohamed Larbi Belcaid, et le président du conseil régional, M. Ahmed Akhchichine, vise à sensibiliser le public à cette culture immatérielle portée par les artistes de la place Jemaâ Fna, transformer un capital culturel en capital économique et touristique, sauvegarder et valoriser le patrimoine et régénérer des pratiques locales.

Encadrée jalousement par des remparts imposants, la ville qui, au lendemain du séisme de 1979, fut inscrite par l’Unesco sur la liste du patrimoine universel de l’humanité, est un grand musée à ciel ouvert!!! Généreusement, Kotor étale ses richesses, sous le regard émerveillé de milliers de touristes: une tour d’horloge, dont la construction remonterait au 12ème siècle ; de nombreux palais, dont celui de Drago avec ses fenêtres gothiques du 15ème siècle ; le palais de Pima, avec ses formes baroques du 14ème siècle ; le palais de Grgurina (17ème siècle), qui contient le Musée naval…

Que faut-il ajouter à cette collection de bijoux architecturaux ? Napoléon eût-il atteint ce petit îlot paradisiaque? En effet, en témoigne le théâtre Napoléon que l’empereur y laissa en guise de trace de son passage. Une perle digne de figurer sur la liste des Sept Merveilles du Monde: pyramides d’Egypte, phare d’Alexandrie, jardins de Babylone, temple de Diane à Ephèse, tombeau de Mausole, statue de Zeus de Phidias, colosse de Rhodes.

Héritant de trésors historiques époustouflants, les Monténégrins sont dépositaires d’une grande tradition culturelle. Kotor en a fait la démonstration en cette mi-juillet 2003 en nous offrant un carnaval haut en couleurs locales, lequel rappelait ces Bacchanales, fêtes que les anciens Romains célébraient en l’honneur de Bacchus, avec danses, jeux et mystères d’initiés. Les Kotorois ont-ils hérité ces orgies des Romains? Ces derniers avaient imprimé leur marque non seulement sur les édifices qu’ils léguèrent à Kotor, mais aussi à travers le mode de vie d’une population acquise à la fête.

Les «Kotorois» ont une grande ouverture d’esprit, portée souvent par un élan de curiosité et une remarquable soif de communication. Vendeurs de souvenirs, restaurateurs, cafetiers, ou simples piétons, vous regardent avec des yeux souriants, quand ils ne vous invitent carrément pas à partager une discussion, sur une terrasse de café.

Ce n’était pas un hasard si Kotor avait fait partie de notre périple à travers la mare nostrum ; sa population incarne bel et bien cette chaleur humaine caractéristique des méditerranéens. La seule différence que nous avions relevée, elle était d’ordre physique. Les Kotorois, hommes et femmes, ont des formes écharpées; à la différence des Méditerranéens, le teint de leurs yeux est bleu.

De notre escale à Kotor, on n’est ainsi pas sorti «indemne», tellement la beauté de cette cité nous a impressionné. Nous aurions aimé y prolonger notre séjour mais notre aventure devait encore se poursuivre.

Le 17 juillet, le «Constanta» quitte Kotor. Destination: «Saranda», en Albanie…