Les hommages pleuvent, à juste titre, suite à l’annonce du décès de Abdellah Stouky, que beaucoup de connaisseurs surnomment le doyen de la presse et des journalistes marocains. Certes il le fut, mais pas seulement…

Autodidacte, il quitta assez tôt les bancs de son lycée à Marrakech, avant l’obtention de son baccalauréat, comme par ailleurs son ami intime et compagnon Tayeb Saddiki.

Le métier de la presse, il l’apprit sur le tas, suite à « une formation idéologique et politique » à l’école centrale du parti communiste soviétique à Moscou, mais il faut souligner que l’homme avait de cela d’exceptionnel, que son intellectualité est plus le fruit d’un amour inconditionnel des lettres et des livres.

Depuis son appartement « Aida » à Rabat, véritable antre où sont empilés et compilés d’innombrables livres accumulés pendant toute une vie au service de la plume, M. Stouky suivait assidûment -tant que sa santé déclinante le lui permettait- les actualités.

L’homme non seulement fut témoin mais surtout protagoniste d’un pan de notre histoire littéraire, médiatique, politique et culturelle ; lui qui avait plusieurs cordes à son arc, de l’éditeur, à l’analyste, au journaliste un moment partisan puis indépendant comme il l’écrivait lui-même; son immense culture fut sans contexte sa principale qualité qui forçait le respect.

Sans citer les nombreux titres de presse qu’il fonda, ou dans lesquels il collabora, il suffit d’user de l’outil numérique pour se rendre compte que pendant plusieurs décennies, M. Stouky était incontournable, un intellectuel engagé à la plume acérée, à l’analyse aiguisée avec une rare maîtrise de la langue française.

Pendant ses dernières années, il souffrit non seulement du fait de la faiblesse humaine, mais surtout des faiblesses des hommes à l’oubli facile ; mis à part quelques irréductibles amis qui n’eurent cesse de prendre de ses nouvelles et de multiplier les visites, tout en l’entourant de leur soutien indéfectible.

De ses indénombrables écrits ainsi que les nombreuses éditions de « Dar Stouky li an’nachr », je crains que le fleuve impitoyable de l’oubli ne les emporte vers le néant de l’amnésie collective, qui non seulement dessert le présent mais compromet la construction d’un avenir où les noms qui firent notre histoire tombent dans les méandres de l’ignorance.

Propos recueillis par Baker Saddiki

L’exposition s’articule autour de quatre divisions:  Généalogie du grand homme (1622-1705) ; La Fabrique d’une légende (1705-1922) ; Le mythe revisité (1922-2022) ; ainsi que Molière en costumes ; que pouvez-vous nous en dire ?

L’idée était de faire un pas de côté par rapport à la logique patrimoniale de cette année de commémoration nationale, à plus forte raison à Versailles, ville d’art, de mémoire et d’histoire, et dans les salles d’exposition de l’Espace Richaud, ancien hôpital royal dont l’architecture imposante se prêtait aisément à une logique de reconstitution historique. En lieu et place de la célébration des fastes des divertissements de cour et fêtes royales, du spectacle total des comédies-ballets inventées par Lully et Molière pour le Roi Soleil, nous avons souhaité faire redécouvrir un Molière plus populaire, envisagé à travers différents médias, parfois animé par une salubre irrévérence, et surtout un Molière sans frontières, perçu par le regard des nombreux étrangers qui s’en sont saisi et qu’il a inspirés. Un Molière vu d’ailleurs, en somme, qui permet de sortir de la perspective étroitement chauvine d’une excellence autoproclamée de la « langue de Molière » et d’une célébration béate mais un peu dérangeante aujourd’hui du grand « génie universel ».

L’engouement du public et des médias pour cette exposition a été sûrement une très bonne surprise pour vous, comment l’expliqueriez-vous ?

Je pense que dans un pays qui connaît actuellement des fractures sociales et culturelles nombreuses, du fait du séparatisme, du sectarisme, de la précarité et de l’exclusion, la France avait besoin d’un grand moment de communion partagée, de réconciliation symbolique, afin de pouvoir faire peuple ensemble. Molière, par son rire bienveillant qui n’est jamais méprisant, y compris envers ceux qui en font les frais, par cet amour de l’humanité dont son œuvre est la preuve, par sa profonde épaisseur philosophique et par sa conviction humaniste, était prédestiné à un tel engouement. Mais ce succès, lié aux circonstances, à plus forte raison après deux années de pandémie, où les théâtres ont été fermés à plusieurs reprises, où les artistes et les institutions culturelles ont été privés de leurs publics, ou toute vie sociale et toute sociabilité culturelle ont été bannies de notre vie quotidienne, est aussi un défi de taille. Car il va falloir, pendant toute cette année d’hommages, avoir à cœur de célébrer sans commémorer, honorer notre écrivain national sans basculer dans les récupérations partisanes ni les instrumentalisations politiques. Les débats sur la panthéonisation de Molière nés dès 2021 permettent de mesurer le risque d’une telle lecture idéologique de l’Histoire. C’est d’ailleurs peut-être la première fois que la figure de Molière apparaît comme clivante, source de dissensus et de division, alors qu’elle a montré à travers les siècles sa vocation plutôt consensuelle et unitaire. Une évolution qui en dit peut-être assez long sur notre époque.

Votre démarche de déconstruction (voire démystification) d’un mythe qui a servi « malgré lui » les intérêts politiques à diverses époques, selon les lectures qu’on en faisait, n’est ni anodine ni aisée ; pourquoi avoir fait ce choix ?

Je me suis demandé très sincèrement, en acceptant de porter cette exposition à la demande du maire de Versailles, François de Mazières, avec le soutien des équipes du musée et de la ville, ce que pourrait apporter de plus une exposition sur l’artiste de langue française le plus lu, le plus traduit et le plus joué dans le monde. Il existe déjà une biographie de référence et deux éditions complètes des œuvres dans la prestigieuse collection de la Bibliothèque de la Pléiade, aux éditions Gallimard, réalisées à moins de 40 ans d’intervalle, qui font autorité. Pourtant, en dépit de ces travaux scientifiques de haut vol, qui ont permis de faire toute la lumière sur le mystère Molière, il semble que la légende qui s’est constituée de son vivant et n’a cessé de s’amplifier au fil des siècles autour de cet auteur qui n’a laissé aucun manuscrit, aucune correspondance et très peu de documents personnels, soit encore particulièrement active et tenace de nos jours. Comme si les médias et l’opinion publique avaient encore du mal à faire leur deuil de ce grand mythe fondateur qui a fait partie intégrante, pendant plusieurs siècles, du grand récit national. Une curieuse résilience qui est devenue l’objet même de mes investigations pour cette exposition. Il m’a par conséquent semblé fécond, utile, sain, peut-être même nécessaire, de détricoter le mythe et d’en faire le cœur du projet de mon exposition. Il me semble que notre époque post-moderne est bien outillée pour procéder à une telle déconstruction de l’imaginaire culturel, voire de cet inconscient collectif hanté par le spectre de Molière.  Au fil des mois de travail intense, il m’est apparu que c’était peut-être en cela que consistait le rendez-vous historique de ce Quadricentenaire. Après un Tricentenaire de naissance célébré, en 1922, en grande pompe, alors que le pays endeuillé sortait d’une guerre mondiale épouvantable, et un Tricentenaire de la mort en 1973 en demi-teinte, sans éclat, dans le sillage de la révolution culturelle de mai 1968, autrement dit de la remise en question d’une culture savante considérée comme bourgeoise à laquelle Molière était associé, compte tenu de sa place à l’école de la république, il apparaît que cette année 2022 est propice à un devoir de mémoire qui ne soit pas exclusif d’un droit d’inventaire.

Votre immersion dans les lectures de Molière par d’autres cultures, de l’Asie à l’Amérique en passant par l’Afrique, vous a certainement réservée des surprises, que pouvez-vous nous en dire ?

J’ai souhaité en effet porter l’enquête à la fois sur les grandes tournées de troupes françaises dans le monde, sur les traductions, adaptations et créations de pièces de Molière par des troupes étrangères et sur les projets de coopération artistique et culturelle entre artistes français et étrangers. Cette perspective d’un Molière envisagé hors de l’Hexagone, et surtout d’un Molière vu d’ailleurs, a été, de très loin, la plus belle découverte des deux années que je viens de passer dans une proximité quotidienne avec le théâtre de Molière et ses grands interprètes à travers les âges. Ce Molière sans frontières s’est révélé d’une richesse inouïe et m’a permis de prendre la mesure de son actualité sans cesse renouvelée, mais aussi des possibilités infinies de réappropriations culturelles, de réinterprétation et de prolongements, car Molière inspire aussi des œuvres nouvelles, qu’il s’agisse de réécritures de ses pièces ou de fictions biographiques sur sa vie. J’ai été fasciné de découvrir à quel point Molière était aimé, même dans les pays anciennement colonisés, où Molière pourrait être identifié à la culture de l’ancien occupant, à la politique d’éducation à marche forcée des instituteurs de la République française, ou encore à l’emprise des expatriés sur les cultures locales. C’est un des rares auteurs français à être resté très présent aussi bien en Asie du Sud est, sur les anciens territoires d’Indochine, qu’en Afrique du Nord, en Afrique de l’Ouest et en Afrique centrale.

Plus largement, Molière est présent aujourd’hui sur les cinq continents, traduit dans de nombreuses langues et monté dans de nombreux contextes culturels, révélant l’infinie plasticité de ce théâtre qui appartient aujourd’hui à la littérature mondiale.

Pour conclure, où en est Molière et surtout son théâtre en 2022, à l’aube de transformations/changements des pratiques du spectacle vivant de par le monde et en France ?

Je pense que la création par la troupe de la Comédie-Française, surnommée la Maison de Molière, qui aujourd’hui le considère comme son Saint Patron, le 15 janvier 2022, d’une version inédite du Tartuffe, sans doute la pièce la plus connue et la plus souvent représentée de Molière, donne le ton de cette saison Molière programmée dans toute la France. Cette version primitive en trois actes, jamais représentée depuis sa création en 1664 au château de Versailles, d’une intensité théâtrale sans égale, et d’une grande force politique, révèle une nouvelle facette de Molière, à la faveur de la mise en scène d’un artiste flamand, Ivo van Hove, qui ne partage pas la dévotion de bon nombre de Français envers leur grand écrivain national.

Autre rendez-vous attendu de cette année, le grand festival de théâtre du Mois Molière, à Versailles en juin 2022, avec une programmation largement ouverte sur l’accueil de troupes étrangères. Enfin, la tournée africaine d’un Médecin malgré lui traduit en wolof et mis en scène par Mamadou Diol, figure du théâtre sénégalais, peut à bon droit être considérée comme la continuation d’un vaste mouvement de réappropriations culturelles de Molière qui n’a pas fini de révéler ses surprises. Ce « dépoussiérage du classique », pour reprendre une expression chère à Antoine Vitez, figure majeure des relectures modernes de Molière, augure de belles réinterprétations de Molière, et peut-être aussi de certaines découvertes. Si tel est le cas, cette année d’hommages appuyés n’aura pas été tout à fait vaine. C’est donc un Molière à parts égales, créé en intelligence avec des artistes étrangers, qui se réinvente désormais, en marge du récit national, des crispations identitaires et de la diplomatie d’influence. Transposable dans tous les contextes, Molière est devenu une référence partagée à travers le monde. Il inspire une relation de complicité, d’émulation et d’adversité avec des sociétés qui s’en emparent sur les cinq continents, revisitant leurs propres identités culturelles, tout en portant un nouvel éclairage sur la nôtre.

Il est vrai que l’annonce était plus qu’attendue, après de longs mois d’absence de mesures gouvernementales en faveur de ce secteur; d’ailleurs, beaucoup de praticiens dépendent presque entièrement des politiques publiques pour subsister.

Il est vrai aussi que le fait d’institutionnaliser les captations télévisuelles à travers une commission annuelle, apporte en termes quantitatifs un réel acquis pour le secteur, puisque d’une vingtaine de productions annuelles nous passons aujourd’hui à soixante.

Les barèmes d’achat qui sont fixés de 150.000 à 200.000 dhs par projet, sont quant à eux calqués sur ce qui se faisait déjà entre les troupes et les télévisions nationales, ce qui est également un point positif à soulever.

Les soixante projets qui seront retenus par une commission mixte, composée de fonctionnaires des deux institutions ainsi que des professionnels issus du domaine, verront leur captation se concrétiser à priori durant l’année prochaine.

Le département de la Culture précise également que ces œuvres sont destinées tant à la télévision qu’à une future plateforme digitale, annoncée par ailleurs par l’ex-ministre, M. El Ferdaous.

Une compétition officielle viendra également se greffer à ce programme, avec probablement pour objectif d’initier une concurrence, non seulement nécessaire mais salutaire.

« Théâtre Move » est, selon l’autorité de tutelle, une initiative qui vise à encourager l’émergence et le développement d’industries culturelles et créatives, tout en encourageant la pratique théâtrale dans sa diversité.

Soit, un nouveau programme de soutien annuel a vu le jour ; il faut néanmoins rester vigilant à ne pas en faire le rendez-vous d’une rente en lieu et place du but initial, qui est celui d’une dynamique dans le cadre d’un projet national.

Le nouveau modèle de développement tout en pointant du doigt les faiblesses du produit culturel marocain, a bien souligné la nécessité de « structurer ce champ culturel autour d’une proposition centrale forte, qui (re)fait de la culture un service public d’importance, au même titre que la santé et l’éducation ».

« Théâtre Move » n’est donc qu’une étape d’un projet global à venir, dont on attend toujours les contours, puisqu’il est vrai qu’en termes de projets structurants pour la culture, mis à part les nombreux chantiers et espaces déjà opérationnels, les attentes sont grandes et les aspirations encore plus.

De l’avis des plus optimistes, le théâtre se meurt à petit feu, en l’absence de vision, encore moins d’une stratégie, jumelées à une communication officielle minimaliste pour ne pas dire inexistante.

Il est donc normal et prévisible de voir les professionnels, toutes sensibilités confondues, monter au créneau -en désespoir de cause- en interpellant l’autorité de tutelle censée présider à leur(s) destinée(s).

Rappelons au passage qu’après la désastreuse expérience du programme exceptionnel de soutien 2020 à la culture, aucun nouvel appel à projets n’a été lancé par le département culture.

Pour les non-initiés, il convient de préciser que les productions théâtrales, à l’instar des autres métiers des arts et de la culture, bénéficient d’un soutien à travers des programmes de soutien annuels instaurés par décrets ministériels.

Depuis la fin des années 90 du siècle dernier, cette politique étatique de soutien est devenue la norme qui conditionne l’action culturelle marocaine, avec bien évidemment ses défenseurs et ses détracteurs.

Chiffres à l’appui, le département de tutelle, ainsi qu’une partie des nombreuses représentations syndicales, défendent les acquis en la matière, même si les statistiques officielles en l’espèce souffrent de l’absence d’une analyse plus poussée.

Certes, le montant des subventions n’a eu cesse d’augmenter, issues du Fonds National d’Aide à la Culture et non du budget de fonctionnement alloué à la culture, mais face à un nombre croissant d’organisations et d’artistes bénéficiaires.

A l’ère pandémique, ces subventions sont à l’arrêt, et pis la visibilité quant à une reprise est inexistante, avec pour résultat un secteur déjà vacillant qui entame un lent et douloureux naufrage.

Il n’est pas besoin de rappeler le rôle social et sociétal du théâtre et plus généralement celui de la culture, d’autant plus que le nouveau modèle de développement l’évoque à plusieurs reprises en sus de la nécessité de faire émerger une réelle industrie culturelle et créative.

Il va sans dire que la pratique théâtrale n’a pas attendu un soutien institutionnel pour exister et que face aux failles sectorielles soulevées par le modèle de développement, l’heure n’est plus aux demi-mesures.

Aujourd’hui que les professionnels sont quasi-unanimes à pointer du doigt la situation dramatique d’un secteur à l’agonie, il serait peut-être temps de s’atteler sérieusement à repenser notre modèle en la matière, qui assure les conditions objectives de l’émergence d’une réelle compétitivité nationale et internationale du produit théâtral marocain.

]]> https://lecollimateur.ma/65112 Mon, 06 Dec 2021 12:42:44 +0000 https://lecollimateur.ma/?p=65112 Le gouvernement a annoncé vendredi dernier, l’interdiction de tous les festivals et toutes manifestations culturelles et artistiques, sur la base des dispositions juridiques relatives à la gestion de l’état d’urgence sanitaire.

Dans le même communiqué, le gouvernement réitère son appel aux citoyens à adhérer massivement à « la campagne nationale de vaccination » et à poursuivre l’engagement responsable en prenant toutes les mesures de précaution.

Malgré des mesures prises à la hussarde, il faut reconnaître que le Maroc a été exemplaire dans la lutte anti-Covid; le leadership africain du royaume en matière vaccinale le démontre à tous points de vue.

Soit. Mais la problématique actuelle est tout autre. De nombreux secteurs d’activité sont quasiment en mode survie. Les professionnels de la culture et ceux du tourisme ont des inquiétudes légitimes, auxquelles aucune réponse des ministères de tutelle n’est pour le moment apportée.

Nous ne connaissons que si bien la fragilité des professionnels des arts, dont plusieurs milliers ont bénéficié à titre personnel en 2020 du soutien Covid sans aucun mécanisme spécifique.

Nous savons également la cacophonie qui suivit le soutien dit « exceptionnel » aux projets artistiques de l’année 2020, qui soit dit en passant ne devint effectif qu’en 2021 ; une vive polémique nationale avait alors éclaté du fait entre autres d’une communication désastreuse du département Culture.

Aujourd’hui que les manifestations culturelles et artistiques sont à l’arrêt pour une durée indéterminée avec un impact socioéconomique certain, devons-nous nous attendre à un laisser-faire calqué sur ce qu’ont vécu les professionnels pendant plus d’une année ?

Malgré les rumeurs du maintien des activités culturelles dites « normales » (salles de théâtre et cinémas entre autres), rien n’est officiellement confirmé ; et c’est cette absence de communication et de concertation qui devraient être pointées du doigt.

Même si le domaine artistique vit une crise de représentativité, c’est la mission -voire le devoir- du département de tutelle de penser à des réponses appropriées et d’accompagner ce secteur structurellement fragile…. aujourd’hui encore plus fragilisé.

]]> https://lecollimateur.ma/63791 Fri, 19 Nov 2021 18:44:39 +0000 https://lecollimateur.ma/?p=63791 Le monde artistique et culturel est unanime à saluer la mémoire de feu Aziz El Fadili, décédé dans la nuit de jeudi 18 novembre dans un hôpital néerlandais. Le parcours du regretté qui remonte au début des années 70 du siècle dernier, est particulièrement riche et sinueux. 

Le public se souvient notamment de lui en tant que Monsieur Météo, avec un style qui lui était propre, durant les années 80 à la première chaîne nationale qu’il a intégrée dans la foulée de la « Télévision bouge (Attalfaza Tataharrak).

Certes, son immense succès lors de ses fameux bulletins lui a valu l’amour d’un très large public, mais son métier de cœur restait l’art de la marionnette dont il fut le plus éminent ambassadeur.

En 2006, il confie à l’hebdo « La Gazette du Maroc »: « (…) Je prépare mes spectacles de marionnettes, je leur attribue des rôles, je les mets en scène et je les manipule. C’est comme ça mon théâtre à moi ». 

Lors de ses débuts au Théâtre Municipal sous la houlette de Tayeb Saddiki, il participa à des pièces de théâtre majeures (Al Maqamat, Essefoud, etc.) ; d’où son amour pour le spectacle vivant qu’il perpétua à travers ses spectacles destinés aux enfants.

« Mon métier, c’est de distraire les enfants, les faire sourire et les rendre heureux. C’est tellement beau quand l’innocence vous remercie à travers les applaudissements de petites mains sincères », se félicite-t-il dans le même entretien de 2006.

Des petites mains sincères de plusieurs générations qui n’ont eu cesse d’applaudir à son fameux « Soundouk Lfraja », avec des tournées marocaines et internationales durant plusieurs décennies.

Aziz El Fadili était en effet un fidèle participant au Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes, l’un des plus importants rendez-vous en la matière créé en 1961 par Les Petits Comédiens de Chiffons, association qui existe depuis 1941.

Sans oublier son parcours au cinéma et à la télévision qui aura également marqué plusieurs générations, dont don dernier film « Mon Père n’est pas mort », réalisé par son fils Adil El Fadili.

Le Collimateur s’associe à la douleur de la famille de l’artiste regretté avec une pensée émue et attristée à Hanane, Ghizlane, Adil et Rochdi.

Sans évoquer le fond ou bien les orientations de ce nouveau mouvement politique aux ambitions panafricaines selon les déclarations­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­, ­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­et sans commenter non plus ­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­le discours d’une heure de ­Laurent ­Gbagbo lar­gement plébiscité ­pa­r ses partisans­, notons simplement que ce dernier revient de loin… de très loin. ­

Il a été capturé, extradé, poursuivi puis acquitté ­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­en première instance et ­en appel­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­ ­par la ­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­Cour pénale internationale (CPI)­­­­ en plus ­d’autres déboires­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­ judiciaires dans ­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­son pays, ­­­­­­­pour que ­­­son retour finisse­ retardé pour une sombre question de délivrance de passeports­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­ selon les versions officielles­, le temps de tenir sans lui l’­­­­­­­­­­­­élection présidentielle de ­­­­2020.

Un retour pour le moins fracassant ­largement couvert par les médias­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­, qui abordent la question de son long feuilleton judiciaire international en­ le ­­qualifiant parfois ­­comme simplement une dizaine d’années d’absence omettant (­­­­­­­­­­­dans leur majorité)­ ­­­­­­­­­­­­­­­de rappeler au ­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­moins sommairement ­cet période du ­parcours pour le moins atypique (et c’est un euphémisme) de l’ex-président­ ­ivoirien­.­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­

Gbagbo est un opposant historique à ­Félix Houphouët-Boigny­, ­homme politique et d­éputé ­entre autres- dans les institutions de la république ­française (4ème et 5ème) avant de revêtir le costume de président ivoirien pendant ­33­ ans jusqu’à son décès en 1993­­, dont le dernier premier ministre était un certain ­Alassane Ouattara, actuel président ivoirien en exercice. ­

Ce dernier avec Laurent Gbagbo étaient les deux acteurs majeurs de ce que l’histoire retiendra comme la crise politique ivoirienne de 2010-2011­­,­ avec son lot de violences et d’événements dramatiques et ­dont la Cour Pénale Internationale a blanchi Gbagbo.

Loin de tout parti pris­­­­­, l’on ne peut qu’être circonspect face au bilan de l’intervention française­­­, la fameuse opération Licorne­­­, qui fit tomber ce dernier­ ; et l’on peut légitimement se demander si cela a servi à quelque chose et si c’était ­justifiable vu que ladite cour, qui excipe elle-même de ­sa qualité de juridiction de dernier ressort, n’a pas pu prouver la culpabilité du président déchu.

Une déchéance qui débuta suite à une histoire rocambolesque puisqu’il fut débusqué depuis le Bunker présidentiel ; une histoire que raconte -puisqu’il l’a vécue- très bien l’un de ses proches à l’époque, qui reçut une balle à l’épaule lors de ces mêmes événements, Sidiki Bakaba, une figure des arts ivoiriens de l’ère Gbagbo installé en France depuis lors.

Ce n’était pas la première fois que la France faisait dans l’interventionnisme dans cette ex-colonie, les événements dramatiques de novembre 2004, tant pour les locaux que pour les expats français à l’époque, n’­­­­en sont qu’un autre désastreux exemple. ­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­

La France n’appréciait­­­­­­­­­­­­­­ pas Gbagbo ; et il faut savoir que pendant qu’il était incarcéré en attente de jugement pour « crimes contre l’humanité » -entre autres-, une force française prépositionnée a été installée sur le sol ivoirien. ­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­

Fruit d’un accord bilatéral de partenariat de défense datant de 2012, elle fait suite selon le ministère de la défense français aux orientations du livre blanc sur la défense et la sécurité nationale de 2013, qui définit cette région comme l’une des priorités stratégiques. ­­­­­­­­­­­­­

Une présence permanente et ­renforcée qualifiée par la France comme étant une ­réserve d’intervention en Afrique centrale et de l’ouest, et qui devint effective ­durant ­­­le premier mandat d’Alassane Ouattara­­­, économiste de formation ; et qui avant de participer à la chute de son prédécesseur a occupé plusieurs postes internationaux notamment en ­tant ­­­directeur général adjoint du Fonds Monétaire International.

Un profil que les occidentaux -en l’occurrence les français- ont préféré­ au turbulent Gbagbo­, oubliant sciemment que c’est bien ce dernier qui a facilité le­ retour de son rival en côte d’Ivoire en 2006 sans qu’on ait eu connaissance d’un quelconque retard de délivrance de passeports.

En somme­, les derniers faits de la politique ivoirienne ne sont qu’un ­épisode d’une longue série­, et l’on peut s’attendre à d’autres rebondissements vu le récent projet de l’exécutif ivoirien de ­limiter l’âge des candidats à 75 ans, éliminant de facto de la course présidentielle tant Alassane Ouattara ­­­que Laurent ­Gbagbo.

« Mon ambition aujourd’hui, c’est de partir, mais pas de vous abandonner car je serai toujours un militant de notre parti, un militant de base. Je n’ai plus besoin de faire de démonstrations. Après ce parcours-là, la sagesse est de se décider à partir, mais pas brusquement ».

Une déclaration qui appelle au moins une remarque: pourquoi créer un mouvement politique quand on a décidé de quitter la politique?

Une chose reste sûre: Gbagbo n’en est pas à une contradiction près.

Cette déclaration intervient dans un contexte tendu, suite aux nombreuses et récentes démonstrations militaires chinoises, du fait entre autres d’un nombre record d’incursions d’avions militaires de Pékin dans l’espace aérien de l’île taïwanese de près de 36.000 km².

Il faut comprendre que les rapports sino-taïwanais sont historiquement complexes, depuis la cession de l’île au Japon à la fin du dix-neuvième siècle par la Chine Impériale affaiblie par les sinistres guerres de l’opium, à sa récupération post-seconde guerre mondiale en 1945, jusqu’à l’installation du Kuomintang (parti nationaliste chinois) suite à sa défaite en Chine continentale face aux communistes toujours au pouvoir.

La dénomination administrative officielle de l’île censément souveraine est par ailleurs « République de Chine », et à ce jour elle n’a jamais déclaré son indépendance ni abandonné ses prétentions à la pleine souveraineté sur la totalité du territoire chinois.

Si l’on note que le gouvernement taïwanais, république de Chine donc, a occupé le siège de l’empire du milieu à l’ONU jusqu’en 1971 ; on comprend mieux les crispations du pouvoir communiste face à ce problème géostratégique de taille.

Au niveau régional, l’île est par ailleurs le point de jonction stratégique entre les deux mers de Chine, la mer de Chine orientale, bordée à l’est par le Japon, ainsi que la mer de Chine méridionale au Sud, bordée entre autres par le Vietnam, l’Indonésie, la Malaisie et les Philippines.

Ces mers offrent non seulement un accès à l’océan pacifique, qui couvre environ un tiers de la surface terrestre, mais surtout représentent un tiers du commerce mondial, avec près de 100.000 navires qui y transitent annuellement tout en centralisant près de 27% de l’économie mondiale en PIB cumulés (23. 000 milliards de dollars en 2018) ; ce n’est d’ailleurs pas un hasard si 8 des 10 ports les plus importants au monde s’y situent.

À la lumière de ces éléments, nous naviguons déjà en eaux troubles, surtout si l’on sait que les prétentions chinoises se heurtent bien évidemment à la présence américaine, notamment militaire, et qui depuis plusieurs décennies a le regard tourné vers cette région, depuis le « pivot asiatique » de l’ère Obama jusqu’au récent axe anglo-saxon, qui se concrétise avec force; d’autres alliés des USA ne manqueront probablement pas de rejoindre (le Japon par exemple).

Taiwan donc, et plus globalement la zone maritime susmentionnée, représentent pour la République Populaire de Chine un enjeu stratégique majeur, d’autant plus qu’elles représentent un axe important dans les nouvelles routes de la soie dans leur volet maritime.

Celles-ci passent par la mer de Chine Méridionale jusqu’au port de Djibouti, premier port chinois en Afrique ; avec des projets faramineux à l’instar du Canal de Thaï en Thaïlande qui se heurte à l’hostilité de plusieurs pays puisque s’il se concrétise, il menacera de contourner le trafic du détroit de Malacca, l’une des plus importantes voies de navigation au monde avec un trafic équivalent à celui du Canal de Suez.

De plus, les réserves halieutiques de la région sont importantes pour la Chine, premier pêcheur et consommateur mondial, sans évoquer les richesses fossiles confirmées, les terres rares et les minerais dont regorge ladite zone.

À la lumière de ces éléments, on comprend mieux la stratégie hégémoniste chinoise dans la région, et son objectif de militariser le plus de zones terrestres des nombreux archipels de la zone (îles Paracels, îles Natuna, etc.),  afin entre autres d’élargir sa zone économique exclusive que lui garantit le droit maritime international.

En somme, cette région sera à l’avenir un enjeu stratégique majeur pour les deux puissances mondiales, États-Unis et Chine; la course à l’armement ou bien l’affaire de Taiwan n’en sont que l’une des conséquences directes.

On dit souvent que les intérêts économiques dictent en grande partie le politique, une assertion aujourd’hui infirmée dans le cas marocain, au regard des développements actuels.

Depuis le « Ghali-Gate », dont lecollimateur.ma s’est fait l’écho depuis le premier jour, jusqu’à l’affaire « Pegasus » en passant par celles des visas ou encore le raidissement des relations et le jusqu’au-boutisme de nos « partenaires » notamment dans l’affaire du Sahara, les exemples sont malheureusement légion.

Des postures égocentrées sur les seuls intérêts d’une des deux parties concernées, cantonnant notre pays à celle du « bon élève », est une réalité aux antipodes des déclarations fleuries de certaines diplomaties.

Il est donc non seulement normal mais surtout prévisible de voir le Maroc tenter un changement de cap majeur dans ses relations internationales, en se tournant résolument vers les États-Unis d’Amérique, la Grande-Bretagne et Israël, au détriment des ses « alliés » historiques, à leur tête la France.

Un choix d’autant plus pertinent au regard des développements actuels dans la future ex-Françafrique, le Mali en étant un exemple éloquent, ainsi que de l’axe anglo-saxon dont les contours se concrétisent avec force (exemple de l’affaire des sous-marins).

Après plusieurs décennies d’une politique internationale euro-méditerranéenne, l’Atlantisme sera peut-être une réponse plus appropriée à nos intérêts immédiats, tant politiques qu’économiques.

Si ce cap se confirme et se concrétise, il sera peut-être temps de mettre en place les moyens humains et éducatifs nécessaires en abandonnant notamment la francophilie ancrée chez nous depuis le siècle dernier.

Un des moyens évidents d’y arriver est le choix d’une éducation nationale anglo-centrée, afin de préparer les générations montantes à un nouvel environnement économique qui, espérons-le, apportera une prospérité réelle à nos populations.

Si le Rwanda a réussi ce pari en à peine deux décennies, n’avons-nous pas également les moyens d’y arriver à moyen-terme ?

« Les crocodiles, qui sillonnent les plates bandes de Lyon depuis les années 70, auront le droit de se la couler douce au Maroc pour leurs derniers jours », commente-t-il, précisant que la nouvelle destination des deux cocos est plus adaptée au milieu naturel de ces reptiles impressionnants.